消费热情高涨将催生更多 "哪吒" 式中国 IP
《哪吒2》的热度已经延续数月，因此对其IP衍生品的考验也刚刚开始。一个影视IP的生命力能否摆脱对影片放映周期的依赖？衍生品的销售热度能否持续，是一个检验标准。
一路高涨的销售数据无疑验证了哪吒IP的巨大商业价值，也为其他传统文化IP的现代化转型提供了宝贵的经验和启示。
如今，消费者对于IP衍生品的需求已不再满足于简单的实物形态，而是更加注重产品的个性化、情感寄托以及文化内涵。哪吒IP的衍生品精准捕捉到了这一需求变化，凭借精美的设计、深厚的文化内涵和独特的情感表达，成功赢得了大量消费者的青睐与喜爱。这种多样化的需求无疑为国产IP衍生品市场开辟了更为广阔的发展前景和无限可能。
伴随市场需求的持续攀升，产业供应链也在不断进化升级。对比2019年的《哪吒1》与2025年的续作，其衍生品开发与销售情况的显著变化便是对这一趋势的生动诠释。
然而，相较于美国、日本等IP衍生品市场的成熟状态，我国的IP衍生品市场尚处于萌芽期。以迪士尼为例，其凭借"公主系列"、"漫威宇宙"等多个顶级IP，成功构建了一个宏大的世界观，其周边产品在全球范围内广受欢迎。
据2024年Wikipedia发布的数据显示，在全球最盈利的50个IP中，迪士尼的《赛车总动员》系列创造了215亿美元的营收，其中商品销售占比高达89%，达到191.1亿美元，而电影票房仅为32.73亿美元；《冰雪奇缘》系列则创造了139亿美元的营收，商品销售占比76%，即105.9亿美元，电影票房为26.9亿美元。
从商业模式上来看，海外电影的营收结构中，IP衍生品收入占据了显著份额，并且覆盖了漫画、电影、游戏、音乐、服饰、食品等多个领域。
相比之下，我国拥有知名IP的企业数量有限，在面对海外强势IP的竞争时，往往缺乏足够的话语权。在商业变现方面，国内品牌方面临着高额授权费用的困境，因此在开发IP衍生品时往往有所顾虑，更倾向于选择开发周期短、风险低的周边产品，以迅速回收资金。这种做法虽然能够暂时缓解资金压力，但不利于国产电影IP衍生品市场的长远发展，使得国产电影IP衍生品的变现之路充满了挑战。
