所以从陈入手来看整个创新,就是任何经典要改编都需以深入研读为前提,比如如《我的大观园》选取元妃省亲、宝钗扑蝶等经典桥段,可以通过老年视角赋予新意,来获得新时代观众的认可。
但是演员对角色身份的误读,则是暴露了创作团队文化储备的不足,任何艺术作品想要做好要切记,创新不应沦为"为改而改",而是需建立在对原著精神内核的把握之上结合新意。
简单来说陈丽君的走红是因为传统艺术需要"明星效应"吸引关注,但是对她而言流量的红利也带来更高要求,所以无论谁也好与其急于塑造顶流的"文化偶像",不如坦诚自身局限,丰富自己一步步往上走。
其实学历也好或者本身文化底子也好都不是借口,比如郭德纲郭麒麟学历都不高,虽然老郭性格也有些不讨喜,但是当他们展现出扎实的传统文化功底时,则没有人不会不尊重,所以陈丽君需要学习这些沉淀自己。
总之对于陈丽君的争议,本质上是传统文化现代化进程中必经的阵痛,她的成功与失误,映射出的是越剧乃至传统艺术在当代靠近娱乐圈的一种生存逻辑:
他们既要想办法借力流量破圈,又得需要其坚守文化根脉;因此既需要演员以个人魅力吸引观众,更需要其以专业素养赢得尊重,只有德配位才能更长久的发展下去。
正如《我的大观园》试图通过贾宝玉的成长叙事连接古今,传统文化的传承亦需在守正创新中,找到属于这个时代的最佳分寸,唯有如此,经典才能真正"活"在当下,而非沦为快餐式消费的符号。