就像苟师给她下的判词：这娃优点是能吃苦，缺点是光知道吃苦。
《主角》用1集的戏份，把戏曲的传承之痛给拍了出来，也为接下来的故事，做好了铺垫。
究竟什么是"主角"？
从表面看。主角，当然是戏台上最亮眼的那个人。
是台柱子，是C位，是被锣鼓点、聚光灯和满堂喝彩托起来的青娥。
但《主角》能成，因为这部剧的主角，是人。
是时代洪流之下，那些无论台前幕后，都在拼命发出自己"声音"的--人。
就说孙浩演的苟师。
他早年歌手出道，1994年凭一首《中华民谣》被大家熟知。后来转型当演员，演过《扫黑风暴》里的胡笑伟、《装台》里的铁扣、《白鹿原》里的杨排长，都出彩。可这次的苟存忠，才好到让很多观众跟着掉眼泪的份上。
因为他演活了--人。
他演苟师，没有轻浮的兰花指和娘娘腔，而是把旦角的妩媚端庄和"扫地僧"的儒雅风度刻进骨子里，最后一场落幕戏，那眼神、功底、那喷火绝技背后的悲，几乎到了出神入化的地步。
到底什么最打动观众，是角儿对戏对舞台那种痴念和疯念，是不疯魔不成活。
是秦腔的魂。
秦腔之所以能一代代传下来，靠的从来不只是艺术本身。
而是一代代，人的执念。
是苟师这样的人，那股不熄火的劲儿。
是他们身上那股"笨拙"，才让台上的戏，和台下的剧，让台上的苟师，台下的孙浩，都成了。
因为这种笨拙的执念，恰恰是当今影视业最稀缺的品质。也是戏曲行，传承千年的底子。
它或许不够爽文，不够刺激。
却足以让人咂摸出人间烟火的无尽况味。
于是《主角》，成了。
