10月26日，武汉的天空似乎都沉重了几分。那个在楚剧舞台上唱了一辈子、活了一辈子的于盛乐先生，在上午10点，为自己的人生大戏，画上了一个安静的句号。78年，他把自己活成了一部楚剧的活历史，如今，这部历史翻到了最后一页。
于盛乐先生的名字，在楚剧界就是一块金字招牌。你不用去查他的资料，只要听过他的戏，就知道什么叫"宗师"。一级演员、梅花奖、国务院津贴、非遗传承人……这些标签贴在他身上，不是荣誉的堆砌，而是他一步一个脚印，用汗水和心血浇灌出来的艺术勋章。他就是楚剧的"根"，只要他还在，这门艺术就有了主心骨。他的唱腔，是刻在几代戏迷DNA里的旋律，一开口，就能把人拉回那个属于楚剧的黄金年代。
他不仅仅是一个表演者，更是一个守护者。作为非遗传承人，他心里比谁都清楚，自己肩上扛着的是什么。那不是一份工作，而是一份沉甸甸的责任，是老祖宗留下的宝贝，不能在自己手里断了香火。他对待徒弟，就像对待自己的孩子，恨不得把毕生所学都掏出来。他不是在教技巧，他是在传递一种精神，一种对艺术的敬畏和热爱。他就像一个老船长，在时代的风浪里，稳稳地掌着楚剧这艘大船的舵。
然而，就是这样一位在舞台上享受过无数荣光的大师，他的告别却安静得让人意外。讣告上只有短短一行字：遵照遗愿，回族习俗，丧事从简，不送花圈。没有繁复的仪式，没有堆积如山的花圈，甚至没有一句多余的客套。他把一生的绚烂都留给了舞台，留给自己的，却是最朴素、最纯粹的结局。这份"事了拂衣去，深藏功与名"的淡然，比任何华丽的悼词都更有力量。
10月28日上午9点半，武汉回民殡仪馆，将是送别这位艺术家的最后一站。于盛乐先生的离去，标志着一个时代的远去。他带走的，是老一辈艺术家的风骨与纯粹；他留下的，是永恒的艺术经典和一座精神丰碑。
大师走了，但戏不能停。他的离去，像一声警钟，敲在我们每个人的心上。当这些"国宝"级的艺术家们逐渐凋零，我们除了缅怀，更应该思考如何接过他们手中的接力棒。是应该将楚剧小心翼翼地放进博物馆，还是应该用创新的火花，让它在新的时代里重新燃烧？这或许是于盛乐先生留给我们最沉重，也最值得深思的课题。
