乌尔善：《封神》的父子关系最吸引我
一部在"英雄成长"的故事主线中探讨父子关系的电影正在成形。
美国知名表演教师伊万娜·查伯克问乌尔善导演："如果你只能选一个为你自己骄傲的人，你会选谁？你会为了这个人成为更好的自己，你想尽全力回馈对方。"
作家雷晓宇问乌尔善，能不能在作品里展现更感性的一面，能不能做更私人的表达。
她还问他，为什么总是那么理性，为什么好像总要顾及很多规则。
乌尔善当然可以发挥自己的才华和技巧，编织出提问者所期待的那种合理而漂亮的回答，但他没有。
无论何时，面对这些试图将个人成长与电影创作直接对应的问题，乌尔善都会温和而果断地奉劝："没可能的。"
导演乌尔善
乌尔善觉得这套弗洛伊德式的心理分析对自己"不太好使"，因为他拍电影绝不是照搬个人经历，而更多表现的是"对人生整体的一种理解、想象"。
不过，如果被问到关乎生活经历的问题，乌尔善还是会回答--以一种客观陈述的方式。
就像他这个人，不偏袒理性或感性的任何一方，只是平静地站在中间，将岁月的烟尘抖落，让往事以本来面目示人。
01对自然和生命的敬畏
1972年6月10日，呼和浩特的一对蒙古族夫妇成为了一个男孩的父母，他们给孩子起名"乌尔善"。
4年后，一家人移居北京，过上了部队大院的生活。
男孩懵懵懂懂地记得，在那之后，父亲好像总是在外地演出，母亲好像一直在医院加班。
陪伴他的是父母出门前做好的饭，以及其他小朋友。
玩游戏的记忆永远鲜活，项目有从大孩子那里学来的，譬如打弹弓，也有自己发明的，譬如"打仗"。
长大后的男孩不认为父母在自己的成长过程中是缺失的，因为教育不必摆出某种架势，或必须付诸言语。
在他这个"案例"中，不过多说教就是一种教育。
父母几乎从不干涉乌尔善的决定--其实他的记忆是绝对的，但我们且谨慎一些--无论是喜欢什么，还是干什么，父母的态度都是宽容和支持。
在乌尔善9岁那年，《封神演义》的小人书版本问世，父母帮他买了回来。
跟随骑着怪兽的神仙，他第一次见到那么多法宝和仙术，被超现实故事激发了好奇心，这跟现在的孩子们喜欢变形金刚和漫威是同一个道理。
小人书很快就看完了，他郑重地收了起来。
《封神第一部：朝歌风云》
当时的乌尔善还不知道，自己将在往后的漫长岁月里，通过收音机、电视机乃至电影院的大银幕，反复听到、看到跟小人书的内容同宗同源的故事。乌尔善喜欢画画。
家里的墙壁、书报的缝隙、各类纸张的留白处，都为他稚嫩的涂画所填满，最常见的画面是骑马打仗和各种兵器。
事实上，他的外公是位画家，在徐悲鸿流派的美术教育下，"老画点儿什么风景啊，花啊"。
而影响乌尔善的是《三国演义》《西游记》和《封神演义》，所以画起来跟老人家"不是一个风格的"。
加之父母都不习画，乌尔善更倾向于认为自己对绘画的热爱是天生的，跟外部激励关系不大。
他就这样一路画到了初中，在课外补习班"少年之家"，老师开始关注他。
"你画得不错。"一天，老师对乌尔善说，"你有没有兴趣考中央美院附中？它是一所高中，是专业学美术的。""我有兴趣！"乌尔善果断为自己做出决定。
父母知情后，帮乌尔善交了备考班的学费，让他周末去学素描和色彩。
整个过程无须纠结或严肃商讨，因为孩子的文化课成绩一向很好，画画也不像体育项目，没什么危险性，所以他们没什么可操心的。
备考班距离中央美院附中校址不远，可距离位于海淀区的男孩家挺远。乌尔善自己背着画板，坐公交车去上课，或者跟老师去写生。
没课的时候，他约上三两同学去香山周边画画，自得于这种典型的美术生生活。
考入附中后，乌尔善临摹过许多北宋山水画大师的作品，也在运城永乐宫看过《朝元图》壁画。
然而，当年他一心想学油画，对国画的关注不是那么多，但留下了印象。
志学之年的男孩，还爱上了文学。
导演乌尔善在拍摄现场给演员讲戏。（图/由被访者提供）
乌尔善最喜欢的诗人是T.S.艾略特，最喜欢的小说家是亨利·米勒。
同时，他私藏过从图书馆借来的《四个四重奏》，还将《北回归线》长时间地置于枕边。
书籍的海洋不只在西半球，也在东半球，在乌尔善自己生命开始的地方。
这片海洋对他有着天然的、不可抗拒的吸引力，他义无反顾地深入其中，寻获了自己的民族--蒙古族的瑰宝。
在乌尔善看来，任何一个民族的文化、生活方式和信仰，都来自其历史。
蒙古族作为游牧民族的代表，有一些坚定的价值观，"比如说对自然的崇拜、对生命的崇拜、对英雄的崇拜"。
虽在北京长大，但乌尔善小时候常回呼和浩特和牧区探亲，长大后在内蒙古其他地方采过风、写过生，还跟父亲回过巴丹吉林沙漠中心的老家。
当地蒙古族人熟悉的那些自然环境，于他也并不陌生。
乌尔善耳濡目染自己民族延续至今的"长生天"崇拜，震撼于那种对自然和生命的敬畏；他知道蒙古族不排斥领养，而且对非血亲的孩子也视为己出；他认识很多"巴特尔"，这个名字意为"英雄"……
自身的蒙古族基因与宽松的成长环境，使乌尔善对民族性的文化深深着迷，"我们要做艺术创作，无论是做电影、做艺术家，还是做学者，这些东西其实都要了解，这是我们人类存在于这个世界上，所留下的文明的痕迹"。
02
在面对人性时，
是不是坚持了对的事情？
新世纪到来，男孩长成青年。乌尔善以中央美术学院的画室为家，研习起源于西方的油画。
但是，即使在创作中倾注了一切，乌尔善还是被无力感与矛盾感击溃了。
乌尔善意识到，自己迫切需要获得真实人生的感受，以及知识与体验的统一。
乌尔善没有在美术里找到这些，反而被电影艺术所吸引，他再次为自己做出决定：报考北京电影学院。在这个过程中，乌尔善没少意气用事，表现得果决而恣意。
但父母依旧不做干预，他们相信儿子的生命力，也相信他能为自己的选择负责。
2004年，乌尔善的独立电影作品《肥皂剧》获韩国釜山国际电影节"国际影评人协会奖"、瑞士日内瓦国际电影节"最佳导演奖"。
那时，他的外形正朝蒙古族男子加速靠拢。
乌尔善不是没机会成为一个锋芒毕露、诡秘莫测的个性电影人，可命运没把他往极致的方向推，而是教他入定成一口钟，去承受"怀疑"带来的冲撞。
导演乌尔善
2006年，乌尔善的两次观影体验，使这种怀疑达到峰值。
更有想象力的、更极致的、更超越现实的内容，似乎能让他的怀疑靠岸。
那就利用电影的强大力量，去创造适合这个空间的内容吧。
他想，自己还要赋予这样的内容大众性，"要尊重观众"。
2009年，乌尔善拥抱商业，拍摄了有口皆碑的《刀见笑》；2012年，他拥抱东方魔幻，凭借《画皮Ⅱ》刷新了华语电影票房纪录；紧接着，他拥抱奇幻冒险，开始了《鬼吹灯之寻龙诀》的创作。这时，他走进了不惑之年。
两年后的6月，乌尔善成为一个男孩的父亲。当记者再度问起他个人经历与电影创作的联系，这一时间节点成为从"没可能"中幸存下来的"唯一"。
"唯一有直接关系的就是我儿子出生的那一年那个月，就是《封神三部曲》启动的那一年那个月。2014年6月，我们开了《封神三部曲》的第一次剧本策划会。"
从儿子蹒跚学步，到庆祝9岁生日，之间的3000多个日夜，也是乌尔善亲历这个项目从初见雏形，到一点点成长、成熟的过程。
除此之外，没有什么其他联系了。乌尔善之所以拍这部电影，更多的还是出于自己对原著故事和"武王伐纣"这一历史事件的研究及感受，他在当中找到了最触动自己的剧情、人物及人物关系。
