从《寄生虫》到《鱿鱼游戏》，“韩流西进”为何所向披靡？
“制作策略本土化，制作经费不封顶，创作自由最大化，内容尺度不设限。”
一直以来，奈飞始终遵循着上述原则。《鱿鱼游戏》成为全球年度第一爆款，无疑是奈飞内容本土化策略，全球化布局的重大胜利，同时也是“韩流西进”的重大胜利。作品的剧本早在2009年就已完成，但在此后10余年里，黄东赫被众多制作方以“过于血腥”“不具备商业价值”为由拒绝数次。在该剧的爆款之路上，韩国影视工业的内容制作能力，奈飞的平台能力和宣推能力，缺一不可。
尽管《鱿鱼游戏》被吐槽剧情存在逻辑BUG，男主“圣父”光环不讨喜，被质疑借鉴了《赌博默示录》等多部类似的“无限流”大逃杀类影视作品。但无可否认的是，不过多纠结于思想深度，降低观看门槛，以直击人性，刺激感官的血腥暴力场面，通俗易懂且重构了童年回忆的游戏规则，使得该剧收割了全球观众的最大公约数。
曾在韩国进修的制片人孟孟对娱乐独角兽表示，不同于国内市场广阔，影视产品主要“自产自销”，由于韩国国内人口仅有5100万，市场狭小，达到千万级观影人次即为超级大片，因而往往从开发立意上即十分注重国际化。另外，经过持续斗争，韩国在90年代取消了内容审查制度，因而能够做到尺度惊人，百无禁忌，直指政坛黑幕、南北韩关系等敏感话题。
韩国每年人均观影人次为4次，而中国为1次。除了96年颁布的《电影产业振兴法》外，十几个地方委员会和韩国电影振兴委员会持续扶持着储备力量成长。数据显示，2009年至2019年，韩国创意和艺术服务行业的员工人数增长了27%，高于制造业。《寄生虫》和《鱿鱼游戏》正是在韩国发达影视工业土壤中所结出的果实。
早年间，中国曾是韩国娱乐产品的重要市场，韩流的进入对中国偶像产业带来了深远影响，时至今日许多国产综艺仍能看到韩综影子，或是购买相关版权。在剧集方面，韩国主要输出的是高工业糖精含量，“车祸、失忆、绝症治不好”的爱情剧。
中国“限韩令”之后，韩国开始寻求“全球化输出”。一部《釜山行》打响了韩国丧尸片的名号，但事实上，韩国在悬疑、犯罪、言情等多个类型领域，均有可观的工业产品代表作。
2016年以来，奈飞在韩国成立了两家大型工作室，目前在韩国拥有380万订阅用户。从《王国》到《甜蜜王国》再到《鱿鱼游戏》，步步为营，奈飞终于找到了类型题材的正确打开方式。奈飞在周三在与德勤联合撰写的一份报告中表示，2016年至2020年，该公司为韩国经济增长贡献了约5.6万亿韩元（约47亿美元），仅去年一年就贡献了2.3万亿韩元。
2019年《寄生虫》横扫当年奥斯卡颁奖礼，成为“亚洲之光”，奉俊昊等韩国电影人影响力亦是水涨船高，影视行业地位进一步提高，迎来了更多的创作自由。无论是《寄生虫》还是《鱿鱼游戏》，均将阶级贫富差距作为核心议题，迎合近年来世界范围内的主流思潮，并不走曲高和寡的文艺路线，而是具有相当的商业性，前者融入犯罪、黑色喜剧等多种类型元素，全球票房高达2.58亿美元，是海外最卖座的韩国电影。
值得一提的是，韩国在k-pop、韩剧、韩影等各个领域形成了生态协同，各类文化产品起到了相互促进的良性循环作用。女团偶像Lisa一个月前发表的专辑非主打歌《Money》，在10月初早已结束宣传，却由于网友在Tik Tok上用《Money》剪了关于《鱿鱼游戏》的短视频，逆势入榜spotify全球前十名。
在意识到韩国优势类型的巨大潜力后，韩影、韩剧也将成为奈飞明年布局的重点。在上月举行的发布会上，奈飞透露进入韩国市场三年来，已投资了80多部韩国影视作品，总投资额达到7700亿韩元，并计划追加5亿美元。接下来奈飞待播韩剧包括刘亚仁主演的《地狱公使》《首尔大作战》，薛景求主演的《夜叉》，裴斗娜孔刘主演的《寂静之海》等等，涉及丧尸、间谍、犯罪、惊悚科幻等多类题材。
反观国内影视产品，目前主要出海市场仍集中于东南亚地区等“东亚文化圈”，并未做到真正向西方反向文化输出。无论是人才培养，制度完善，还是产业扶持，保护创作自由等方面，韩国可供国内学习借鉴之处，还有很多。
