《刺杀小说家》特效镜头前期拍摄
爆款当然很好，但一年几百部的电影，爆款只有一两部。我们现在市场上缺少的，其实是中间的东西。
比如做动画电影，我们不是每部片子都期待像《哪吒》一样卖到50亿，当然也不能只卖几千万。我们缺的是，每年能出来8至10部票房达到两三亿的片子。有了这些片子，行业就可以持续发展。
这就像衡量一个地区的经济水平一样，不能只看最有钱那批人，也不能只看一些相对贫困的人，要看整体的平均水平，才能确认地区的经济水平。电影行业也是这样。
观察者网：动画行业的发展需要外界什么样的帮助？
王海峰：缺动画人才。动画行业的从业者被培养出来之后是经常会被挖走的。
星皓影业的《西游记之再世妖王》前后做了5年，到上映的时候，最开始接触项目的工作人员已经有接近一半离开了这个行业，其中9成以上都是被游戏行业挖走了。
也有一些去做了概念设计一类的工作，但是做这种传统行业还是可以和我们共融，做完了再回来也没什么。如果被游戏公司挖走，那就很难回来了。我们还有一些工作人员，进入到汽车行业做设计。
所以动画行业的人才是挺缺的，而且培养一个好的人才出来不容易。希望大家对刚刚“崛起”的动画电影，多一点点包容。不过我们也知道这些不应该强加给年轻人，还是要年轻人自己对这个东西感兴趣，自己觉得它有意思才行。
结语：
中国动画曾是世界上独一无二的存在。但时代的转变和“舶来品”的冲击，让那段辉煌成为了历史。
但观众从没有放弃国漫。
2015年，《大圣归来》横空出世，无数人泪洒影院。2019年，《哪吒之魔童降世》一鸣惊人，票房突破50亿。从“回归”传统文化，到“出海”全球市场。伴随着电影的工业化进程，中国动画，也在努力撰写一份对得起观众的答卷。
