文艺评论｜重新认识刀郎
《罗刹海市》是刀郎钻研传统音乐多年创作出的作品，取材自蒲松龄《聊斋志异》中同名短篇小说。
华语流行歌坛的创作，向来重抒情性而轻叙事性，讲故事的歌不多见，讲怪力乱神故事的歌更罕见。读过蒲松龄原文，我们不难发现，聊斋故事只是这首歌曲的创作基础，让歌曲具备独特性的重要因素，是刀郎讲故事的方式。复杂多义的歌词是显性文本，而同样多层次的音乐成了这首歌的"隐性文本"。
上耳一听，东北二人转风格的俚俗小调，凝结了东北方言的语感和智慧，十分接地气。前奏起，键盘刻意强调的反拍律动与贝斯的稳扎稳打鲜明对比，形成的雷鬼音乐节奏松弛而俏皮，营造出唠着嗑儿讲故事的氛围。故事进入后，伴随着演唱者的讲述不时会蹦出堂锣、小号（合成器模拟）极具幽默感的尾音上卷，与东北靠山调表情丰富的旋律和戏谑而尖刻的歌词相得益彰，令人忍俊不禁。幽默好玩儿，是刀郎为这首作品披上的一层糖衣。
有经验的听者会在演唱进入后发现一个严重问题：演唱旋律与乐队演奏不在一个拍子上。前奏开始，音乐就是不规则也不常见的7/8拍子，演唱则赫然是规整的4/4拍，而且两者叠合在一起竟毫不违和。随着音乐进行，刀郎会依据唱词语气随机"抢拍"，对齐节奏，处理灵活、设计周密。歌曲后段，音乐速度加快形似流水板，音乐仍是7/8拍，但，7拍的内部组合由之前的4+3颠倒为3+4，应和歌词从"讲故事"进入"发议论"、从奇幻转向现实、从嬉笑转为怒骂。花场黑话和二人转曲调的"俗"，与创作中精巧设计的雅，在这首《罗刹海市》中实现了调和平衡。
《罗刹海市》是刀郎新专辑《山歌寥哉》中的一首。《山歌寥哉》中的"寥哉"一语双关，既与《聊斋》谐音，提示创作题材来源，更取其"寥落，冷清、寂寞"之意。我国传统音乐中的山歌，资源丰厚，但多隐没于民间，既不受商业音乐市场重视，也难入严肃音乐创作者的法眼。刀郎此次的专辑创作，歌词皆取自《聊斋》故事而作，曲调则都源于各地民间曲牌：「广西山歌调」「靠山调」「时调」「闹五更调」「没奈何调」「栽秧号子」「绣荷包调」「河北吹歌」「道情调」「银纽丝调」「说书调」，形成了一个结结实实的山歌+聊斋的专辑概念。这场小型的民歌展演，着实让很多听众开了眼界，领略到民间音乐多彩的魅力。我们可以想见，刀郎在采集、学习这些曲调时，确实是下了真功夫的。
