这件事让张相彬至今难忘。他告诉记者，开始直播前，县里利用文化站等渠道进行了宣传。刚开始直播的时候，观看的本地戏迷居多。然而后来外地观众越来越多，现在已经占到将近一半。通过直播间了解濮阳当地文化的人也越来越多，比如濮阳有什么名胜古迹、特产等等，都会在直播间问。
"看到我们的地方戏，特别是这些小剧种在抖音上这么受欢迎，我的确非常激动。"张相彬说，地方戏曾经有广阔的演出市场，但时起时落。他的舞台生涯已40多年，见证了地方戏的兴衰，曾经一场庙会数百人从十里八乡赶来听戏，但如今看戏的人正在慢慢变少。
"以往，振兴曲艺说唱团每年会有100多场演出，但是疫情期间，县里的剧团全部停演，剧团靠唱戏养活自己都很难。""说唱濮阳"开始直播后，张相彬感到眼前猛然一亮，他感觉抖音为地方戏的传承发展打开了一扇窗。
"说唱濮阳"直播现场
姬厚震告诉记者：不少网友在观看直播时，会通过打赏等形式给予鼓励，让戏曲演员们的收入也得到了一些提升。
戏曲演员的收入有两部分，一是团里承接县里的下乡演出，每年演出100多场，会有一定的政府补贴，这样能保证基本的服装道具开支等；另一方面，部分演员个人也会接一些酒店、庙会的演出等，一般情况下，一次外出唱戏演出费只有500元。
"说唱濮阳"开播后，实时观看直播人数超过千人，每天累计看播观众超过10万，也获得了一些打赏收入。"很多人之前在老家也看不到我们唱戏，但在直播间，不少粉丝是千里之外的同乡打工人，他们还会在直播间表示感谢。"姬厚震说。
对于演员来讲，线上线下演出体验也有不同。"线下演出能直接看到观众的反馈，而在线上则有网友对唱戏水平进行直接点评。线上演出不用装台，也不用起早贪黑赶场，但我们有更多的时间练习自己的基本功，团里排戏时间也有了，可以用更多时间来创新剧目。"梁珂珂说。她和直播间的另一位演员赵翠英是母女，她说："和母亲一起参加演出，给老乡们带去精彩的节目，这样很有意义。"
张相彬告诉记者："现在直播有观众认可，开始进入良性循环，我们会尽全力把直播做下去。下一步在服装、化妆、道具上增加投入，争取打造一流的戏曲直播间，赢得更多河南的甚至是全国的戏迷粉丝。"
"疫情结束后，我们将尝试让直播间进村、进养老院，排演一些濮阳特色小戏，让'说唱濮阳'直播间成为濮阳的戏曲文化新名片。"
抖音：加大戏曲直播扶持，让传承更有力
近年来，短视频和直播等新媒体形式兴起，大大拓宽传统戏曲艺术受众范围，让文化传承不再局限于戏台，依托新兴传播方式让传统艺术焕发新生，在创新中发扬光大。通过直播平台，让年轻人和传统戏曲从业人员广泛连接，近距离直观感受传统文化魅力，了解戏曲价值以及戏剧人台前幕后的故事，让观众对戏曲认知更丰富，认同更强烈，增加共情。
同时，短视频和直播可以让戏曲内容精准触达戏迷群体，快速寻找分众市场，通过直播打赏，提升戏曲演员的多元化收入，提高传统戏曲从业和坚守的积极性，解决就业问题。对于戏曲爱好者也可以用直播收入反哺戏曲爱好，丰富和扩大戏曲文化传播人群，增加大众参与的积极性。此外，通过线上带动线下，形成有效互补，网络戏曲粉丝也可以成为线下观众，让舞台戏剧舞台表演更有传播力。
